1、不要过于迷信权威，交流的同时要保持独立思考。在绘画领域有很多大师和大神，在鉴赏他们的作品时，有利于提高我们的自身的审美，在吸收他们的建议时，也有利于提高我们自己少走弯路。但是，千万别把这些大师和大神的所有言行举止当成圣经，或当成唯一的指导原则。这样等于把自己画地为牢，圈在小井里，局限了自己的发展。交流的同时保持独立思路，对经验和建议的吸收，要自己学会筛选。
2、不要过于依赖技巧套路。对技巧可以使用也可以去探究新技巧，但从创作者的角度来说，不要对此产生过渡的依赖，基础该练的还是要死练。如果一直沉迷技巧和套路，你会发现作品一直流于表面，没有深度。大家都是在炫技，比谁的用色更五颜六色，比谁的动态和设计更花里胡哨，市面上出大量画风辨识度非常相近，同质化严重的画师作品，久而久之会让受众出现审美疲劳。
3、不要跨维度跨领域鄙视。不同的绘画形式有不同的应用方向和受众。传统美术、现代CG数绘、写实、卡通、极简、厚涂、二次元。。。有实现难度上的区别，没有艺术品级上的高低，各有各的特色和优势，甚至会相互吸收和影响。可以不喜欢，但是不要去鄙视和偏见。这里讲一个画师平台：画师通。有很多人气画师已经入驻了，画师通还有很多新人画师，他们当中肯定有很多人是未来的大神和大师，如果你也喜欢画画，画师通是很值得推荐来的地方。
4、不要忽视学习气氛。除非是定力极强的少数人，大部分普通人的自律性是有限的，更多的是三分钟热度。这时候要学会给自己找适当的学习和交流的氛围，不管是去相关的论坛和平台、群里交流，还是去参加漫展，或者跟绘画相关的活动，听听公开课，看看大神直播，条件允许的还可以参加一些培训班，这样有助于缓解枯燥感。
